TEATRO

“Poeta [perdido] en Nueva York”: el Lorca más íntimo llega al teatro Fernán Gómez

“Poeta [perdido] en Nueva York» entrelaza las cartas que Lorca enviaba a su familia desde Estados Unidos con los poemas que escribía en esos mismos días, mostrando el contraste entre la nostalgia íntima y la dureza del mundo exterior.

El teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa ha inaugurado su nueva temporada en la Sala Jardiel Poncela con un estreno llamativo: “Poeta [perdido] en Nueva York”, una adaptación escénica del mítico poemario de Federico García Lorca.

El montaje estará en cartel hasta el 19 de octubre y corre a cargo de la compañía andaluza El Aedo Teatro, que transforma versos y cartas del poeta en un intenso monólogo sobre identidad, desarraigo y búsqueda interior.

Lorca frente al vértigo de Nueva York

En 1929, Lorca viaja a Nueva York en busca de paz, pero se topa con una ciudad sacudida por el crack del 29, caótica y desigual. Aquel impacto transforma su mirada y su escritura. La obra nos conduce por ese viaje emocional: del joven entusiasmado por la gran urbe al hombre que enfrenta su fragilidad en medio de la multitud.

“Poeta [perdido] en Nueva York” entrelaza las cartas que Lorca enviaba a su familia con los poemas que nacieron en los mismos días, mostrando el contraste entre la nostalgia íntima y la dureza del mundo exterior.

Es un recorrido lleno de belleza, dolor y revelación, en el que el poeta dialoga con sus sombras para hallar su voz más profunda.

Un viaje poético y escénico

La dramaturgia firmada, interpretada y dirigida por Jesús Torres despliega un mapa emocional que va desde la melancolía de 1910 a la desesperanza de Aurora, desde la crítica a la deshumanización urbana en Paisaje de la multitud que vomita hasta la reivindicación de la identidad en Oda a Walt Whitman y el amor desbordado de Pequeño Vals Vienés.

El montaje cuenta con la iluminación y puesta en escena de Jesús Díaz Cortés y Juanjo González Ferrero, música original de Alberto Granados Reguilón, coreografía de Mercé Grané, videoescena de Leonardo Lapeña, fotografía de Moisés F. Acosta y producción de Iván Flores. Todos estos elementos se combinan para recrear la atmósfera emocional y estética de la obra.

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Un montaje con proyección internacional

Poeta [perdido] en Nueva York” debutó la pasada temporada en el John Hoxton de Londres, dentro del Festival de Teatro Español de Londres (FesTeLõn), donde agotó todas las localidades. Posteriormente, El Aedo Teatro llevó por primera vez este texto a Rumanía, consolidando su proyección internacional.

La producción cuenta con el apoyo del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) y de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales.

Para enriquecer la experiencia, el Fernán Gómez organizará coloquios y mesas redondas que permitirán al público adentrarse en el universo creativo de Lorca y entender cómo su estancia en Nueva York marcó su legado artístico.

El Aedo Teatro: compromiso con el público joven

Fundada en 2008 en Cádiz, El Aedo Teatro ha estrenado más de 35 espectáculos dirigidos a adultos y jóvenes, ha publicado cinco libros y ha desarrollado varios serious games. En los últimos años ha destacado por un teatro comprometido con los valores sociales, abordando temas como racismo, homofobia, nuevas masculinidades, violencia de género o suicidio en títulos como Otelo en la red, Puños de harina o La metamorfosis de Gregor.

Fiel a su estilo, la compañía acompaña cada función con un espacio de diálogo con el público, fomentando la reflexión más allá del escenario. “Poeta [perdido] en Nueva York” continúa esa línea, proponiendo un encuentro íntimo con el Lorca más humano y universal.