TEATRO

«La señorita de Trevélez», de Carlos Arniches en el Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa 

«La señorita de Trevélez» trata un tema tan actual como el bullying y llega de la mano de Juan Carlos Pérez de la Fuente, director artístico del teatro.

La delegada de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz, ha presentado recientemente el estreno de La señorita de Trevélez, el primer montaje de Juan Carlos Pérez de la Fuente como director artístico del teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa.

La obra podrá verse en la Sala Guirau de este espacio municipal del 16 de febrero al 20 de abril.

«La señorita de Trevélez», un clásico del teatro español

Escrita por Carlos Arniches y estrenada en 1916, La señorita de Trevélez es una de las grandes obras del teatro español del siglo XX. Originalmente considerada una «farsa cómica», los críticos han preferido definirla como una «tragedia grotesca», un género que combina el humor negro con la crítica social.

La obra se desarrolla en una capital de provincia y cuenta la historia de una broma cruel organizada por un grupo de jóvenes ociosos, el «Guasa Club», quienes, por simple diversión, arruinan la vida de una mujer. Su temática, que aborda el acoso y el bullying, sigue siendo hoy más relevante que nunca.

Según Pérez de la Fuente, «la escenificación de La señorita de Trevélez hoy es más necesaria que nunca. Todo lo que denunciaba Arniches en 1916 sigue ocurriendo en la actualidad. Es fundamental insistir en la necesidad del respeto a la mujer, especialmente entre los jóvenes».

Un montaje de gran envergadura

La versión del texto corre a cargo de Ignacio García May, quien destaca que la obra pertenece a la tradición española del «esperpento», que combina humor cruel y una profunda compasión por sus personajes.

  Tina. El musical

El elenco está compuesto por 13 actores, entre ellos Daniel Albaladejo, Marta Arteta, Críspulo Cabezas, Silvia de Pé y Daniel Diges, conocido por su trayectoria en musicales y Eurovisión, quien debuta en el teatro de texto. Más de 1.600 personas se presentaron al casting, de donde salieron seleccionados nueve de los actores.

El equipo técnico incluye a José Luis Sixto (ayudante de dirección), Almudena Huertas (vestuario), José Manuel Guerra (iluminación), Nacho García (espacio sonoro) y Ana Garay (escenografía).

Actividades especiales para el público

Para enriquecer la experiencia, se han programado diversas actividades paralelas:

  • Ensayos abiertos al público del 11 al 13 de febrero.
  • Desfile de vestuario el 27 de marzo, Día Mundial del Teatro.
  • Mesas redondas sobre dirección de casting y artes escénicas contra el bullying.
  • Encuentros con el elenco tras la función los días 27 de febrero y 10 de abril.
  • Encuentro con el equipo de creación artística el 27 de marzo.
  • Funciones matinales con coloquios y material pedagógico los días 13 de marzo y 3 de abril.

Con este montaje, el teatro Fernán Gómez y Producciones Teatrales Contemporáneas recuperan un clásico que, lejos de quedar en el pasado, cobra una nueva dimensión en el presente. Una oportunidad inmejorable para descubrir o redescubrir una obra clave del teatro español.